La galerie présente trois artistes aux côtés de Thierry Trivès dont les parcours sont tout autant atypiques que remarquables : Sandrine Schohn, Laurent Durrey et Yann C.
Peintres et sculpteurs inspirés, chacun développe un univers singulier, reconnaissable et sensible, qui attire aujourd’hui un cercle grandissant d’amateurs et de collectionneurs. Leur travail, remarqué lors de plusieurs expositions et installations, s’impose déjà depuis bien longtemps sur la scène artistique contemporaine. La qualité de leurs œuvres, l’authenticité de leur démarche et l’intérêt croissant du public laissent présager l'assurance d'une hausse certaine de leur cote dans les années à venir. Portés par une évolution constante, Sandrine Schohn Laurent Durrey et Yann C s’affirment comme des artistes en pleine ascension, dont la trajectoire mérite d’être suivie de très près.
La galerie présente trois artistes aux côtés de Thierry Trivès dont les parcours sont tout autant atypiques que remarquables : Sandrine Schohn, Laurent Durrey et Yann C.Peintres et sculpteurs inspirés, chacun développe un univers singulier, reconnaissable et sensible, qui attire aujourd’hui un cercle grandissant d’amateurs et de collectionneurs. Leur travail, remarqué lors de plusieurs expositions et installations, s’impose déjà depuis bien longtemps sur la scène artistique contemporaine. La qualité de leurs œuvres, l’authenticité de leur démarche et l’intérêt croissant du public laissent présager l'assurance d'une hausse certaine de leur cote dans les années à venir. Portés par une évolution constante, Sandrine Schohn Laurent Durrey et Yann C s’affirment comme des artistes en pleine ascension, dont la trajectoire mérite d’être suivie de très près.
Sandrine SCHOHN
Artiste peintre
« Sandrine Schohn, l’art de sublimer l’émotion féminine entre éclats de couleurs, fragments de lumière et esprit cubiste. » Née en 1971, Sandrine Schohn vit et travaille à Saint-Raphaël. Elle découvre très tôt sa passion pour la couleur et la matière. Formée aux arts plastiques à Nice, elle travaille d’abord comme décoratrice et dessinatrice avant de se consacrer entièrement à la peinture. Inspirée par Picasso, Bernard Buffet et Vargas, elle met en scène des figures féminines modernes aux émotions intenses. Son style mêle couleurs vives, jeux de transparence et compositions équilibrées. Depuis 2006, elle vit exclusivement de son art, exposant en France comme à l'étranger dans des lieux prestigieux. Sandrine nous fait l'honneur de choisir la Trivès Gallery pour diffuser son travail dans le sud de la France. RAPPEL : l'Art leasing est proposé aux entreprises et professions libérales. "Louez l’art, payez moins d’impôts Rachat à 5 % en fin de contrat. Qui dit mieux ? Il est temps de commencer votre collection !
Sandrine SCHOHN
Artiste peintre
« Sandrine Schohn, l’art de sublimer l’émotion féminine entre éclats de couleurs, fragments de lumière et esprit cubiste. » Née en 1971, Sandrine Schohn vit et travaille à Saint-Raphaël. Elle découvre très tôt sa passion pour la couleur et la matière. Formée aux arts plastiques à Nice, elle travaille d’abord comme décoratrice et dessinatrice avant de se consacrer entièrement à la peinture. Inspirée par Picasso, Bernard Buffet et Vargas, elle met en scène des figures féminines modernes aux émotions intenses. Son style mêle couleurs vives, jeux de transparence et compositions équilibrées. Depuis 2006, elle vit exclusivement de son art, exposant en France comme à l'étranger dans des lieux prestigieux. Sandrine nous fait l'honneur de choisir la Trivès Gallery pour diffuser son travail dans le sud de la France. RAPPEL, ici ️ : l'Art leasing est proposé aux entreprises et professions libérales. "Louez l’art, payez moins d’impôts Rachat à 5 % en fin de contrat. Qui dit mieux ? Il est temps de commencer votre collection !
Laurent DURREY
Artiste affichiste, Sculpteur
Laurent Durrey est né en 1967 à Bordeaux. Il vit et travaille dans le Sud-Ouest de la France (en Gironde / proche de Bordeaux). Il se définit comme un “nouveau réaliste” : c’est-à-dire un artiste qui crée à partir de ce qui existe déjà — plus précisément, à partir d’affiches, d’imprimés urbains, de fragments de papier collés dans l’espace public. Laurent Durrey voyage dans le monde entier pour collecter des affiches trouvées dans la rue — affiches d’actualité, publicitaires, culturelles — qu’il découpe, fragmente, lacère, colle (ou maroufle) sur toile. Ces affiches deviennent la matière première de ses œuvres. Par ce processus de “composition / décomposition” il transforme des images de l’espace public — parfois usées, altérées — en œuvres d’art contemporaines visibles en intérieur. Dans ses compositions, le visage (ou le portrait) joue souvent un rôle central : élément figuratif sur lequel repose la structure de l’œuvre. Sur le plan esthétique et thématique, ses toiles mêlent influences urbaines, images de rue, culture populaire, icônes hollywoodiennes, publicité, cinéma, spectacle. Le mélange peut évoquer le pop-art, le street art, le collage urbain, le portrait — tout en gardant une originalité dans le choix des matières et la superposition de couches. Inspirations & héritage On le considère comme un héritier des “affichistes” des années 1950–1960, notamment des artistes comme Jacques Villeglé ou Raymond Hains. Son travail s’inscrit dans une démarche de “nouveau réalisme” : reprendre le matériau urbain, le réinterpréter, lui donner une nouvelle vie, le transformer en œuvre d’art. Thèmes & univers Ses œuvres sont souvent un mélange d’images urbaines, de culture populaire, de cinéma, de publicité, de mondialisation visuelle — un univers visuel composite qui mêle souvenirs, médias, voyages, influences diverses. Les figures féminines y sont souvent présentes : pin-ups, icônes hollywoodiennes, actrices, femmes-fatales — elles participent d’une esthétique séduisante, glamour, parfois provocatrice. Chaque œuvre peut capter une atmosphère — un moment culturel, urbain ou social — et en restituer l’énergie via le collage, la texture, la superposition.
Artiste affichiste, sculpteur
Laurent DURREY
Yann C.
Artiste sculpteur
Y-A-N-N-C est un artiste peintre et sculpteur autodidacte au style singulier et puissant. Travaillant la matière en relief, il donne vie à ses œuvres à travers des textures sculptées et vibrantes. Animaux majestueux, regards de légendes, visages de stars… ses tableaux captent l’instant avec intensité et émotion. Chaque création de Y-A-N-N-C est une rencontre entre la force du sujet et la main de l’artiste, entre la matière brute et l’élan sensible de l’inspiration. Un univers unique, à la frontière de la peinture et de la sculpture que je vous suggère de vite acquérir ! Possibilité de leasing pour les societés et professions libérales. Yann C. est exposé à l'internationale dans les célèbres galeries DALi. RAPPEL, ici ✅️ : l'Art leasing est proposé aux entreprises et professions libérales qui louent l'œuvre de 13 à 48 mois, récupèrent la TVA, créent des charges et par conséquent diminuent leurs impôts. (Rachat de l'œuvre en PERSO à 5% seulement de sa valeur, en fin de location )
Thierry Trivès
Artiste sculpteur, peintre
Thierry Trivès dit "T.T", né à Marseille en 1966 est un artiste peintre plasticien Mouginois d'origine espagnole et italienne. Il embrasse une carrière artistique en 2006. L’artiste réalise ses premières sculptures humaines en douilles de revolver, un clin d'oeil à la fragilité du monde. T.T. délivre un message percutant, un "direct" au coeur. T.T. délivre un message percutant, un "direct" au coeur. Son travail détonnant "tire à vue sans sommation" et sur tous supports. L'artiste façonne aussi bien le verre, l'acrylique, la résine, le laiton, l'aluminium, le bronze que le béton. Dès 2007, la ville de Saint-Raphaêl consacre une exposition solo dédiée à l'artiste. En 2010, la montée des tensions internationales inspire T.T à mettre en scène "l'Amour & la Paix". Il s'approprie le célèbre logo Hippie en le renversant pour un nouveau message Universel et l'intègre dans le visuel ludique d'une tête de panda au design épuré qu'il intitule "Peace & Toon". Ses créations, symboles de douceur et de force, sont rapidement diffusées en galeries d'art en France et à l'étranger. Il participe à plusieurs accrochages de groupe aux côtés de grands noms de la scène Pop Art et du nouveau réalisme comme Andy Warhol, Erro, Indiana, César... Pour l'exposition "Picasso for ever" à Paris courant 2011, Thierry Trivès crée quatre sculptures uniques en hommage à l'artiste. Hiver 2012, il participe à l'évènement "L'art au fil des sommets" avec une sculpture qu'il dresse à ciel ouvert au coeur de la station de courchevel. 2016, la ville de Cannes met à l'honneur l'artiste en installant à résidence une de ses sculptures monumentales sur la Croisette. Sa fascination pour Keith Haring lui vaut d'en extraire une oeuvre positive et colorée aux contours minimalistes, jusqu'à ce que la disparition de sa compagne en 2017 l'oriente dans une nouvelle direction spirituelle et artistique. Thierry Trivès surfe sur sa capacité à reproduire ses émotions dans son art sans chercher à suivre de courant, il précise : "Je n'aime pas entrer dans des cases, être autodidacte me permet d'être un homme libre de toute contrainte". En 2019, il crée la sculpture "La Palme" et se dévoile : "Un jour ou l'autre, chacun de nous doit faire face à une souffrance qui nous plonge dans les abîmes du désespoir. C'est un véritable exploit que de trouver la clé pour remonter à la surface". En 2021, Le Musée Subaquatique de Marseille expose sa sculpture "Résilience" à 5m de profondeur. En 2024, TT sort la tête de l'eau en créant la sculpture "LE CRI DU COEUR". Ainsi, ses trois sculptures "La Palme", "Résilience" et "Le Cri du Coeur" fusionnent en une trilogie indissociable, révélant l'essence même de son oeuvre. En 2025, la ville de Mougins acquiert sa sculpture « La Palme » exposée à résidence au cœur du vieux village. 2026 marque la fin de sa période « résilience » et le début de sa nouvelle thématique sur la Tentation. À Suivre...
Thierry Trivès
Artiste sculpteur, peintre
Thierry Trivès dit "T.T", né à Marseille en 1966 est un artiste peintre plasticien Mouginois d'origine espagnole et italienne. Il embrasse une carrière artistique en 2006. L’artiste réalise ses premières sculptures humaines en douilles de revolver, un clin d'oeil à la fragilité du monde. T.T. délivre un message percutant, un "direct" au coeur. T.T. délivre un message percutant, un "direct" au coeur. Son travail détonnant "tire à vue sans sommation" et sur tous supports. L'artiste façonne aussi bien le verre, l'acrylique, la résine, le laiton, l'aluminium, le bronze que le béton. Dès 2007, la ville de Saint-Raphaêl consacre une exposition solo dédiée à l'artiste. En 2010, la montée des tensions internationales inspire T.T à mettre en scène "l'Amour & la Paix". Il s'approprie le célèbre logo Hippie en le renversant pour un nouveau message Universel et l'intègre dans le visuel ludique d'une tête de panda au design épuré qu'il intitule "Peace & Toon". Ses créations, symboles de douceur et de force, sont rapidement diffusées en galeries d'art en France et à l'étranger. Il participe à plusieurs accrochages de groupe aux côtés de grands noms de la scène Pop Art et du nouveau réalisme comme Andy Warhol, Erro, Indiana, César... Pour l'exposition "Picasso for ever" à Paris courant 2011, Thierry Trivès crée quatre sculptures uniques en hommage à l'artiste. Hiver 2012, il participe à l'évènement "L'art au fil des sommets" avec une sculpture qu'il dresse à ciel ouvert au coeur de la station de courchevel. 2016, la ville de Cannes met à l'honneur l'artiste en installant à résidence une de ses sculptures monumentales sur la Croisette. Sa fascination pour Keith Haring lui vaut d'en extraire une oeuvre positive et colorée aux contours minimalistes, jusqu'à ce que la disparition de sa compagne en 2017 l'oriente dans une nouvelle direction spirituelle et artistique. Thierry Trivès surfe sur sa capacité à reproduire ses émotions dans son art sans chercher à suivre de courant, il précise : "Je n'aime pas entrer dans des cases, être autodidacte me permet d'être un homme libre de toute contrainte". En 2019, il crée la sculpture "La Palme" et se dévoile : "Un jour ou l'autre, chacun de nous doit faire face à une souffrance qui nous plonge dans les abîmes du désespoir. C'est un véritable exploit que de trouver la clé pour remonter à la surface". En 2021, Le Musée Subaquatique de Marseille expose sa sculpture "Résilience" à 5m de profondeur. En 2024, TT sort la tête de l'eau en créant la sculpture "LE CRI DU COEUR". Ainsi, ses trois sculptures "La Palme", "Résilience" et "Le Cri du Coeur" fusionnent en une trilogie indissociable, révélant l'essence même de son oeuvre. En 2025, la ville de Mougins acquiert sa sculpture « La Palme » exposée à résidence au cœur du vieux village. 2026 marque la fin de sa période « résilience » et le début de sa nouvelle thématique sur la Tentation. À Suivre...